Viernes 26 de mayo de 2000

Proyección de la película "Toy Story" y debate

En viernes 26 de mayo, en una reunión abierta, el Dr. Gustavo Chiozza presentó la película "Toy Story" y, como es costumbre en este tipo de evento, realizó un análisis de la misma para su posterior debate.

En su comentario el autor destaca que el film, de extraordinaria riqueza simbólica, se despliega a través de dos planos de ficción, uno, representado por unos niños con sus juguetes; otro, por los juguetes mismos, que tienen la particularidad de cobrar vida cuando los niños no están presentes. La trama argumental se desarrolla a partir del desasosiego expresado por los juguetes antiguos frente a la llegada de nuevos juguetes, en ocasión del cumpleaños de su pequeño dueño.

Entre los juguetes antiguos se destaca Woody, un cowboy que ha sido "juguete preferido" y que ejerce un liderazgo sobre los demás; entre los que llegan se destaca Buzz, un guerrero intergaláctico que, provisto de una infinidad de recursos técnicos novedosos, seduce a niños y juguetes y amenaza destronar al antiguo preferido.

Sobre este fundamento, destacando los elementos simbólicos, y explorándolos de manera exhaustiva y profunda, Gustavo Chiozza nos lleva hacia el contenido latente que se estaría expresando en el film: la situación de celos de un niño frente a la llegada de un hermanito. Los juguetes, animados cuando no hay humanos, representarían las vicisitudes del mundo interno del niño frente a las vivencias de pérdida de un lugar preferencial, y el temor al abandono.

El film, asimismo, sobre la base de este contenido esencial, nos va mostrando en su riqueza, las distintas vicisitudes inherentes a la elaboración de estas vivencias; los avances y regresiones, fracasos y logros, así como sus vertientes amorosas y destructivas, representadas por distintos niños y distintos juguetes. También, mediante el paulatino desenlace de su trama, la película va desplegando el proceso elaborativo de la envidia y los celos, hacia la consiguiente integración progresiva del amor y el odio.

En el debate, en primer lugar, se destacó la extraordinaria cualidad artística del film, resaltándose además que un comentario psicoanalítico tan profundo y vivencial como el presentado en esta oportunidad, constituía también un producto artístico que, desde su propio ámbito, contribuía a resaltar más plenamente los contenidos de la película, como también a facilitar nuestra captación de los mismos, con una profundidad mayor que la que obtendríamos si sólo viéramos el film.

Uno de los temas debatidos fue el hecho de que en el film fuera omitida la figura paterna, cuestión que despertó interesantes conjeturas y que llevó finalmente a sustentar la hipótesis planteada en el comentario del film: los celos aparecen, en su sentido más puro y en su expresión más acabada en la rivalidad fraterna; los celos edípicos serían una reedición de aquellos.

La temática de los celos, central como dijimos, llevó también a otras consideraciones de mucho interés, como por ejemplo, la condición poco amorosa de los mismos, muchas veces negada, y la desconfianza respecto al propio valor frente al objeto como uno de sus motivos. Se destacó además el contraste entre un amor idealizado y un amor genuino que, siendo concreto, es menor que el soñado pero tiene la virtud de lo real, lo que en verdad puede ejercerse; asimismo se subrayó el ligamen entre confianza y amor, que nace cuando éste se estructura como amistad.

Por último, se destacó un tema extensamente elaborado por el Dr. Luis Chiozza en su obra, y que de alguna manera se corroboraba en las vicisitudes del film. Nos referimos a la relación entre la vivencia dolorosa de los celos y la conciencia, negada a través de ellos, de la relatividad del yo; el sentirse "uno entre muchos". Esto llevó a plantear las dificultades del duelo implícito en esa vivencia de relatividad, así como la necesidad del mismo y la apertura hacia un amor genuino y trascendente que ello haría posible.